main menu

Александр Панкин

Творчество - таинственный процесс, рождающий не менее таинственные, парадоксальные объекты, которые могут быть сведены к математическим формулам. Произведение искусства - неисчерпаемо, посколько объединяет в себе безграничный космос чувств и мыслей. Зачастую именно рациональные изыскания  помогают обнаружить и проникнуть в ирреальные глубины художественного произведения. Говоря образно, я пытаюсь сконструировать самолет, но не для полета в физическом пространстве, а для полета в пространстве сознания.

Родился в 1938 г. в г. Егорьевске Московской обл.

В 1963 г. закончил Московский архитектурный институт.
С 1971 г. – член Союза архитекторов России.

Как художник-живописец сложился в 60-е годы.

Начальный период творчества характерен созданием абстрактных композиций, посвященных теме пространства. Одновременно решалась проблема материализации картинной плоскости в картины- объекты.

В 70-80-е годы творчество художника было направлено на поиски новой фигуративности. Предметность прочитывалась через детали, контур и знаки.

Творческая судьба Александра Панкина имеет много общего с судьбой советских художников “неформалов” его поколения. После долгой жизни “в подполье”, в положении “внутренней эмиграции” он наконец нашел своего зрителя. Первая персональная выставка состоялась в 1985 г. в Доме ученых г. Дубны. Активная выставочная деятельность началась в 1988 г. с персональной выставки в Москве «Реальность, знак, искусство».

В последние десятилетия Панкин вновь обратился к абстрактному формообразованию. Одной из основ произведений стал геометрический и пропорциональный анализ супрематических композиций Казимира Малевича. По теме «Малевич и визуальное мышление» осуществил несколько выставочных проектов. Они стали своеобразным диалогом художника с искусством русского авангарда 20-х годов.

Творчество Панкина фактически изображает действительность изнутри - композиции художника рождаются из непосредственных ощущений, мыслей, эмоций, отдаленных аналогий. Профессия архитектора вводит особое формообразующее начало в геометрические системы художника. Его концептуальное видение основано на “зрении мысли”, объединяя процесс творчества и процесс его исследования в традиционной форме картинной плоскости. Аналитические картины не являются эстетическим произволом художника, а выступают как конструкция смыслов, как визуальный образ невидимого.

Исследовательский опыт дал толчок следующему шагу – реализации в пространстве искусства метаабстрактных математических объектов. Числовые ряды, иррациональные и трансцендентные числа, научные представления и идеи стали импульсом для формирования новой художественной формы. Его творчество формирует так называемое «научное искусство», которое направлено в пограничные с наукой зоны и обращено к интеллектуальным формам духовности.

Одна из самых кратких и интригующих формул мироздания была высказана 2500 лет назад философом, математиком и мистиком Пифагором - “Все есть число”.

Произведения художника находятся в собраниях Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Дальневосточного художественного музея в Хабаровске, художественных музеев Калининграда и Курска, Музейного центра Государственного гуманитарного университета, Государственного центра современного искусства в Москве, в частных коллекциях России, Венгрии Польши, Германии, Австрии, США, Нидерландов, Франции, Финляндии, Швеции.

© Frida Fine Arts Gallery
Alle auf der Internetseite frida-finearts.eu veröffentlichten Materialien sind urheberrecht-lich geschützt.
Art Science проект «2020 → 2070»
Бобур Исмоилов «ИЛЛЮЗИУМ»
Благотворительный фонд «Действующие лица»
Independent art consultant.
Founder of the Frida Project Foundation.